“他們在彼此相熟的環境里就會很放松，又用自己的方言演出，又在自己特別熟悉的環境里表演，演的人物也是他們生活中常見的。在這種條件下，每個人都可以是很好的演員。”鄭大圣說，一開始為了配合演員，他讓攝影師多準備中長焦鏡頭，把機器架得離演員遠一些，盡量不干擾他們。結果拍攝時發現，這群“戲班子”演員面對鏡頭時沒有任何緊張和不自然，張嘴抬手都是戲，還會相互配合地即興發揮。看到他們這么好的狀態，鄭大圣徹底放心了，攝影機越來越靠近演員，鏡頭焦距越來越短，為的就是捕捉到演員精準的表演。

　　《村戲》還大膽采用黑白影像與色彩蒙太奇相結合的方式，電影里的“當下”是黑白影像，“過去”則是黑白影像中保留紅綠兩色。拍成黑白，也是他一早就想好了的。“故事背景發生在三四十年前，這個不遠不近的距離我覺得黑白的很合適，而且黑白畫面比較單純，沒有那么多的顏色‘惑亂’眼睛。”此外，另一個現實原因是，北方冬天的山里色彩單調，“沒有色調是很難看的”。至于黑白色彩里的紅與綠，通過后期單色抽取技術即可實現，僅僅保留紅和綠，其他景物和人依然是黑白灰。為何保留這兩種顏色，在鄭大圣看來，是因為紅和綠是他對那個年代的視覺記憶。

　　因為片中出現了“花生地”這樣一個重要場景，劇組甚至花了半年時間種植 “九畝半”的花生。劇組專門請了當地七戶農戶家的大爺幫忙種花生，因為花生對種植技術的要求很高，“特別費勞力，要薅草、施肥”，只有年長一點的才會這些莊稼把式。為了不耽誤拍攝，他們還使用地膜技術讓花生提前成熟，制片人朱斌也因此成了半個花生種植專家。

?

相關鏈接：

?

• 上一頁
• 1
• 2
• 全文閱讀